琴音与吟诵声交织，古韵与今风交融。5月17日下午，第668期武汉“名家论坛”在武汉图书馆二楼报告厅举办。本次活动以《江入大荒流——李白诗歌中的楚调汉韵》为主题，特邀湖北大学文学院副教授黄斌结合湖北方言和地方吟诵调，深度解读李白的经典诗篇，重现诗仙笔下的荆楚风韵。武汉古琴研究会陈宜外、陈嘉伟、吕双等表演者以古琴、竹笛及香道等传统艺术形式，带领300余位观众跨越千年时空，探寻李白诗篇中蕴含的深厚荆楚文化脉络与长江文明印记。

喝长江水写的诗，竟让山川都有了诗名

作为中国浪漫主义诗歌的巅峰代表，李白与湖北有着不解之缘。他一生中有六分之一的时光在湖北度过，存世的千余篇诗文中，约300篇创作于湖北境内，占比达三分之一左右。黄斌介绍，湖北的山水就像“诗歌孵化器”：长江的奔涌、荆门山的雄浑、白兆山的灵秀，不仅给李白提供了“取景框”，更把楚地浪漫恣肆的艺术精神注入他的灵魂。而李白的妙笔一挥，竟让“江城”“白云边”等成为湖北的文化符号，连黄鹤楼都在他诗句的加持下“活”成了文化地标。这种“地脉滋养诗魂，诗笔重塑山河”的奇妙互动，堪称文学与地域的“灵魂共振”。

方言吟诵有多绝？用仙桃话读出李白的“精神蜕变”

“渡远荆门外，来从楚国游……”当黄斌用沔阳调和仙桃话吟诵《渡荆门送别》时，现场观众瞬间“穿越”到盛唐。他解释了“渡远荆门外”中“渡”字的双重意象：既是地理上跨过荆门山的物理位移，更是诗人从蜀地少年到楚地诗人的精神蜕变。在解析《山中问答》时，安陆方言独特的六调系统（阴平44、阳平31、上声52、阴去35、阳去55、入声24）如灵动音符，与空灵悠远的琴音一起引发了观众强烈共鸣。“桃花流水窅然去，别有天地非人间”，既写实安陆桃花岩景致，又隐喻理想化生活境界，彰显了诗人对荆楚山水的最高礼赞。

古琴竹笛香道齐上阵！在“五感剧场”里触摸诗仙的心跳

如果说方言吟诵是“声音考古”，那现场的古琴、竹笛与香道表演就是“意境加码”。当古琴奏响《渡荆门送别》和《流水》，“山随平野尽”的壮阔、“万里送行舟”的乡愁仿佛有了形状；袅袅香气氤氲中，观众不仅用耳朵听诗，更用鼻子嗅着千年文脉。讲到《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》时，昆曲吟诵配上苍凉笛声，竟让“五月落梅花”从听觉化作视觉，直接“吹”出了武汉“江城”别称的千年意境。有观众感叹：“古诗不再是课本上的铅字，而是看得见的山水，听得见的乡音。在琴音与乡音里，我们触摸到了李白笔下那个流动的、诗意的江城。”

（长江云新闻记者 刘炜 通讯员 李亚茹 刘一儒 曹正平）