11月9日晚，第二届“长江流域音乐非遗展演”大型音乐会在武汉音乐学院编钟音乐厅举行。

活动现场观众进场   陈辉/ 摄

长江是中华民族的母亲河，江水奔腾浩荡生生不息，养育着流域地区的亿万人民，滋润了绚丽多彩的音乐艺术之花。长江音乐是长江文明的重要构成。长江文明与黄河文明各有其趣相得益彰同构华夏文明；长江流域的音乐与黄河流域的音乐各有其妙和合谐美同构中国传统音乐主干。理解源远流长的华夏文明需认识理解长江文明，把握博大精深的中国传统音乐文化当研究把握长江流域的传统音乐。

彝族“四腔”传承人音乐工作坊   武汉音乐学院供图

音乐非遗”走进校园  展现艺术的神奇妙曼

鉴于活动对于呈现、传播、学习、研究优秀的长江流域传统音乐起到的良好作用，于2019年11月7日至9日在武汉音乐学院举办了第二届“江声浩荡——长江流域音乐非遗展演”及系列工作坊，推出了一场惊艳迷人的大型音乐非遗展演、八场非遗乐舞工作坊和三场学术讲演。在这为期一周的时间内，由湖北高校人文社科重点研究基地 “长江传统音乐文化研究中心”、武汉音乐学院音乐学系协湖北音乐博物馆策划举办的“江声浩荡——长江流域音乐非遗展演”大型活动，受到了广大师生及社会各界的热烈欢迎和高度评价。堪称弥足珍贵的“音乐非遗”饕餮盛宴。

武汉音乐学院院长胡志平和长江传统音乐文化研究中心主任周耘与艺术家们握手

（陈辉/ 摄）

甘肃花儿艺术家孔尕扎、韩永燕   陈辉/ 摄

歌、舞、器乐、戏剧  民族特色“一网打尽”

这场极具历史感与时代性的“非遗展演”音乐会在建国70周年这个重要的历史时刻拉开序幕。音乐会的上半场，云南“彝族四腔”传承人们演唱的歌曲《走到一起来》，那领合起跌、曲折连绵的声腔，体现彝族独特的审美趣味。甘肃民歌“花儿”则在历史上创造了跨国传播的奇迹。其中河湟花儿是花儿的精品，风格鲜明，是中国民间艺术百花园中的奇葩，花儿传承人孔尕扎艺术家以昂扬情深的歌声诠释作品《梧桐令》《牡丹令》中热爱生活的炙热情感。藏戏开篇《温巴顿》，藏语名阿吉拉姆。源于8世纪，后从寺院仪礼中分离。表演以唱为主，辅以诵、舞、表、白、技。唱腔高亢雄浑，服饰瑰奇神异，文化根基深厚，雪域风情浓郁。

印尼皮影戏后台   陈辉 /摄

印尼皮影戏则是一种深受宗教影响的独特戏剧形式。戏偶为皮革所制，操偶棒杆材质为牛角，工艺精美。值得一提的是，由传统的印尼加美兰音乐来进行配乐，其声音清脆、悦耳、空灵，使人顿生宁静，而两者的完美结合也是赢得现场观众的热烈掌声。

下半场开始，桑植民歌源于农耕时期的生产生活歌谣，节奏明快、旋律优美、曲调丰富、形式多样，在长期的艺术实践中创造、传唱、累积的丰厚文化遗产。2006年入选国家“非遗”名录，而苗族湘西民歌传承人吴廷翠更是以一首《高腔》震撼全场。以上所有歌者皆在歌唱领域展现出了不俗的实力，堪称民歌界的佼佼者，也代表了民间歌唱音乐发展的高水准。

土家族土家族撒叶儿嗬舞台现场   陈辉/ 摄

土家族撒叶儿嗬是鄂西南土家族一种独具魅力的民俗歌舞。在长辈逝去的葬礼现场，土家人不显哀痛哭啼之常态，反而通宵达旦、酣歌狂舞、礼赞生命、抒发情怀，艺术气息令人震撼。2006年入选国家“非遗”名录。振奋人心的鼓声诠释音乐背后中那份独特的思念情怀，其热烈的音乐氛围在音乐会现场轩起阵阵高潮。

木卡姆艺术家与学生们互动  陈辉/ 摄

木卡姆在中国指新疆维吾尔族歌、乐、舞一体的大型套曲乐种。新疆木卡姆以丰富完整著称于世，艺术化地表达着维吾尔人的世界观、人生观、价值观、爱情观，堪称维吾尔族人民的精神食粮和中国文化的宝贵遗产，被誉为“东方艺术瑰宝”。2005年入选世界“非遗”名录。现场歌舞互动掌声不断。接着一首古琴缓缓奏出，《流水》的美妙旋律使人的心灵得到净化。

西安鼓乐现场表演   陈辉/ 摄

最后一个节目，西安鼓乐。它是古都西安千年流传的大型民间鼓乐，中国境内保存最完整的大型民间器乐乐种之一，被誉为“中国古代音乐的活化石”。特有的复杂曲体、丰富的特性乐汇旋法及乐器配置，是破解中国古代音乐艺术谜团的珍贵佐证。2009年入选世界“非遗”名录。表演者西安都城隍城庙鼓乐传习所是历史悠久的西安道派鼓乐社。艺术风格平和幽雅、肃穆恬静；乐队编制与乐器配置考究；演奏技法“磨镜雕花”，细致优雅，艺术手法高超。现场也得到观众们的一致赞赏。所有这些节目都刻画了其独特的文化与精神风貌，更以其丰富价值与内涵被流传至今。

非遗展演点燃传统情怀，高校中心绽放艺术之花

音乐会结束后艺术家们舞台合影留恋  陈辉/ 摄

作为「第二届长江流域音乐非遗」展演特色系列活动，秉持资源共享，学术互助的理念，武汉音乐学院积极推广各类优秀民间音乐文化，也使高等院校成为非遗保护的中坚力量，为学子们近距离接触各类非遗音乐提供机会，从而进一步加强了长江流域荆楚地区传统音乐文化的影响力和核心文化建设。

（通讯员 金斯若）